El consejo de Santana que todo guitarrista debería poner en práctica: "No importa quién seas"

Carlos Santana ha destacado la relevancia del fraseo en la ejecución de la guitarra eléctrica, asegurando que cualquier músico, sin importar su experiencia, puede mejorar si lo practica con constancia. Para el legendario guitarrista, este elemento no se trata únicamente de tocar notas, sino de darles intención y sentimiento. Considera que el fraseo es una herramienta clave para transmitir emociones y conectar con el oyente. Su consejo apunta a que esta práctica debería estar presente en la rutina de todos los guitarristas.

Aun así, Santana aclara que no existe un único camino válido para todos los guitarristas. Cada uno debería diseñar su propio plan de práctica según sus objetivos y estilo. Lo importante es que este proceso sea constante y se enfoque en aspectos que realmente potencien la expresión musical de cada persona. En su visión, la técnica es solo una parte del conjunto.

Así lo analizaba en profundidad en una nueva entrevista concedida a Guitar World: "No me importa quién seas, si eres Al Di Meola o no, recomendaría esto a cualquier guitarrista. Si pasas aunque sólo sea un día aprendiendo a tocar y a frasear como esas cantantes de soul, te convertirás en un músico mejor. Esta es la verdad".

Para el célebre guitarrista, la clave no está únicamente en la destreza física ni en la velocidad al tocar, sino en cómo se dice lo que se toca. El fraseo, sostiene Santana, es lo que dota a la música de personalidad y carácter. Por eso insiste en que dedicar tiempo a perfeccionarlo no es una opción, sino una necesidad para todo guitarrista que quiera dejar huella en su interpretación.

"Lo único que la gente recordará de tu música es cómo les has hecho sentir. No van a recordar todas las escalas rápidas ni los momentos de 'Mira lo que puedo hacer'. Pero recordarán esas tres notas que hicieron que se les erizaran los pelos de la nuca y se les saltaran las lágrimas, aunque no sepan por qué", explica el legendario guitarrista.

"Ese es otro elemento, que yo llamo espíritu. Hay gente que no sabe tocar con espíritu, corazón y alma. Si te limitas a practicar todo el día y toda la noche yendo muy rápido, después de un tiempo, es un poco como ir al gimnasio y ver a alguien flexionando los músculos. No es para tanto. ¿Y qué? Tocar con espíritu es como darle a alguien un abrazo que dura infinito. El tiempo se detiene", terminaba reflexionando el músico.

Fue en la década de los 80 cuando Carlos Santana comenzó a componer piezas rock y a desarrollar por completo su estilo Jazz. Como resultado de estas nuevas experiencias musicales, lanzó 'The Swing of Delight ', inspirado profundamente en el estilo Jazz. Este álbum se diferencia notablemente de 'Amigos', donde Carlos Santana retoma el sonido y el estilo latino.

Uno de los álbumes más exitosos que el artista ha lanzado a lo largo de su carrera profesional es s 'Freedom', con el cual ganó gran reconocimiento a nivel mundial e internacional. Posteriormente, publicó el álbum 'Blues For Salvador'. En este disco, el artista se inspiró en los problemas y acontecimientos políticos de la época. Estos dos álbumes venderían millones de copias, y en el año 1989 recibió un Grammy.

En el año 1992, lanzó su producción 'Milagro'. Y, finalizando la década de los 90, Carlos Santana logra un éxito arrollador con la publicación de 'Supernatural'. De hecho, Santana consiguió ganar nueve premios Grammy tras este lanzmaiento.