Entrevista a Neil Codling tras la salida del nuevo disco de Suede, ‘Antidepressants’: “Cada canción tiene que ser perfecta”

Neil Codling, teclista, guitarrista y una de las almas creativa de Suede, ha compartido con RockFM los más de 30 años desde que se unió a Suede, una de las bandas claves del britpop, su evolución artística, y el lanzamiento de su nuevo álbum, ‘Antidepressants’ que acaba de ver la luz hoy mismo. Un regreso que refleja la madurez y el profundo compromiso de una banda que se rehace sin perder su esencia.  

La historia de Neil con Suede empezó casi por casualidad. Al acudir a pedir prestado un traje para una sesión de fotos, le pidieron tocar en una canción llamada “By the City”, incluida en el álbum ‘Coming Up’ (1996). “Sí, aprendí esa canción, toqué para ellos y simplemente me quedé. Ya han pasado 30 años y todavía sigo aquí. Así que algo debo haber hecho bien”, comenta con humor Neil.

Su llegada coincidió con un momento delicado para Suede, que tras el aclamado ‘Dog Man Star’ atravesaba dudas y críticas, con poca atención mediática y un futuro incierto. “Estábamos solos para hacer música y eso realmente nos ayudó. Fue un tiempo feliz y creativo”, recuerda Codling, destacando su conexión con Richard Oakes, el guitarrista joven con quien edificó el sonido renovado de la banda en ‘Coming Up’.

Aunque mucha gente atribuye a Neil la transformación sonora de Suede en discos como ‘Head Music’, él relativiza esa influencia: “No creo que el sonido cambiara solo por los teclados, sino por la buena química entre músicos. Richard y yo creamos una dinámica que permitió a la banda sonar diferente y explorar nuevos caminos”, explica.

Su consejo a músicos jóvenes que ingresan a bandas consolidadas es simple pero revelador: confianza en uno mismo. “Tienes que pensar: ‘Puedo hacer música tan buena como la que escucho en la radio’. Y luego trabajar duro para volverte indispensable”, apunta.

Para Codling, estar en una banda es un trabajo serio, más allá del glamour. “No estamos aquí por las risas o las facilidades. Tiene que ser sobre la música y crear algo que valga la pena. Hoy en día, hay tantas formas de entretenimiento que tienes que dar lo mejor siempre”, reflexiona.

Tras su salida temporal de Suede, Neil exploró su faceta de músico de sesión tocando con artistas como Natalie Imbruglia. Este período de distanciamiento le permitió reencontrarse con la música desde otra perspectiva y valorar aún más su esencia y significado personal.

Cuando Suede volvió en 2010, Neil destaca un cambio de rumbo: tras experimentar con discos como ‘Head Music’ y ‘A New Morning’,  donde intentaban sonar nuevos, decidieron volver a las raíces con ‘Bloodsports’, un álbum que conectó de nuevo con la esencia de Suede.

El nuevo álbum, recién publicado, retoma la energía juvenil, pero con la madurez actual. El single que da título al disco refleja ese espíritu punk y post-punk mezclado con tintes pop y ritmos hipnóticos que abarcan toda la expresividad de la banda. “Estamos orgullosos del resultado y ya conecta mucho en los directos, pero hasta que no salgamos a tocar, no podremos medir el éxito real”, dice Codling. La clave para ellos es seguir haciendo música auténtica que refleje quiénes son hoy, sin caer en la imitación o seguir tendencias externas.

Neil señala un cambio en cómo se consume la música actualmente: “Antes pensábamos en álbumes completos; ahora la gente escucha listas de reproducción y a menudo solo los primeros segundos de una canción. Por eso, debe ser un estribillo potente desde el principio, porque si no, el oyente se va a otro lado”.

Además, para ellos es importante cuidar tanto a los fans de los años 90 como atraer a los nuevos oyentes. “Cada canción tiene que ser perfecta para mantener la atención en un instante donde hay miles de opciones a un clic”, subraya.

En la entrevista, Neil no ocultó su cariño por los fans españoles y su deseo de volver pronto con conciertos: “Hicimos algunos festivales y fue fantástico. España es como un segundo hogar en Europa para nosotros y queremos volver con conciertos de club y festivales. Estoy seguro de que habrá fechas aquí el próximo año”.

Por último, pone en valor la profundidad de las letras de Brett Anderson, con temas identificables y reconfortantes, que consiguen conectar con el público y mantener la relevancia de Suede tras tantos años.